北京和平书画社

为繁荣国内文化市场，增进中西文化交流，现由北京和平书画社牵头成立《圣经》连环画创作组，现招聘创作组成员。 招聘对象：在校或毕业大学生、业余或专业的连环画创作人员。

招聘名额：文字 2人、绘画 10人、计算机技术 2人（动画设计、制作）

招聘要求：有意者需交申请书一份（写明本人基本情况及特长）附本人创作作品一件

联系人： 石先生    

报名联系方式： peacestudio@sina.com

维公元二零零八年十月四日，逢农校50周年校庆，愚弟和平，至校寻兄。惊闻：杨兄金祥英年早逝，顿觉悲梗于喉，潸然泪下。布奠倾觞之仪，致祭文曰：

嗟乎! 四十年前兮，同学少年；同列火车兮，飘泊如萍。战天斗地兮，内蒙商都；无名无份兮，简称知青。

坝上深秋透爽兮，同去包队；始得同类相识兮，同命相怜。谨记和平雅芳之婚宴，未忘大哥掌勺烹小鲜；虽无山珍海味，但有苦辣酸甜；欲与大哥再共饮，可比当年？

    挥别商都久矣兮，犹记白毛忽忽之彻骨；颠沛流漓返京兮，常叹莜面窝窝之玲珑。惊白驹过隙兮，转瞬成灰烬；君逝如秋露兮，蒸发于苍穹。抚今追昔兮，悠悠岁月。日月长存兮，涛声依旧。

呜呼哀哉，尚飨。

《最后的晚餐》达.芬奇 油画 1495-1498 420X910厘米,现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院.

《最后的晚餐》是达芬奇从1494年到1497年创作的不朽之作。在这幅名画中，为表现独特的艺术效果，达芬奇大胆采用了蛋白调和颜料，成为西方绘画中罕见的瑰宝。

这幅作品问世后，曾历经多次修复。1943年4月15日和16日，米兰遭受空袭，近两吨的炸弹将感恩圣母教堂夷为平地，唯有这面壁画得以幸免。酷爱艺术的米兰人在空袭间歇中，用砂袋筑成防护墙，才使名画奇迹般地保存下来。

达.芬奇毕生创作中最负盛名之作。在众多同类题材的绘画作品里,此画被公认为空前之作,尤其以构思巧妙,布局卓越,细部写实和严格的体面关系而引人入胜。构图时,他将画面展现于饭厅一端的整块墙面,厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结,使观者有身临其境之感。画面中的人物,其惊恐,愤怒,怀疑,剖白等神态,以及手势,眼神和行为,都刻划得精细入微,唯妙唯肖。这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合,与构图的多样统一效果互为补充,使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作。

在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。 餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。

在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。

意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。这幅画，是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。

沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。

大多数门徒在激动中一跃而起，而耶稣的形象却是那么的平静。我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里，通过窗子，我们看见恬静的景色，湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上。

在耶稣右边的一组中，我们看到一个黑暗的面容，他朝后倚着，仿佛从耶稣前往后退缩似的。他的肘部搁在餐桌上，手里抓着一只钱袋。我们知道他就是那个叛徒，犹大.伊斯卡里奥特。

犹大手中的钱袋是他的象征，它使我们想起，他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人，钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。

即使他没有拿着那只钱袋，我们也能通过达.芬奇的绘画方式，辨别出这个罪恶的敌人犹大。

犹大的侧面阴影旁是圣.彼得，我们也可以看见他一头银丝与一副白晰的手，他向年轻的圣.约翰靠去。彼得垂在臀部的右手握着一把刀，仿佛在偶然中，刀尖对着犹大的背后。

圣.约翰的头朝彼得垂着。在所有门徒中，他是耶稣最喜爱的一个。约翰象耶稣那样平静，他已经领悟了他主人的话。

耶稣左边是小雅各，他力图去理解他所听到的可怕的话，他两手摊得大大的惊叫了起来。

从小雅各的肩上望去，我们看到了圣托马斯，疑惑不解的托马斯，他怀疑的神色通过他竖起的手指表现出来。

小雅各的另一边，圣.菲利普往耶稣靠去，双手放在胸前似乎在说："你知道我的心，你知道我是永远不会出卖你的。"他的脸由于爱和忠诚而显出苦恼的神情。

围着耶稣的这六个门徒，处于故事的发生的中心。

巴塞洛缪与老雅各的身体向他们倾着，而他们身旁的老安德鲁并没有站起来，但他想听听，于是便举起手似乎要求安静。

右边还剩下最后三个门徒，他们正在讨论有关耶稣说的那句话，他们的手指也指向餐桌的中央。 　　他们所看到的这一切，均发生在这幅伟大的作品之中，但每次当我们欣赏它时，都会从门徒的感情与性格中获得新的含义。

《最后的晚餐》创作历史：

1463年－由建筑师索拉里兄弟修建圣玛利亚感恩修道院Santa Maria delle Grazie。

1470年代－公爵卢多维科·斯福尔札，扩建修道院。公爵找来了当时28岁的画家达芬奇与另一位米兰建筑师布拉曼特一同设计，建筑师布拉曼特将修道院后部的半圆顶穹窿改为挑高的圣坛。此外也增建了方形回廊、餐厅等。

1495年-1497年－在有公爵庐多维科王徽装饰的主窗下。达芬奇选择了大厅北墙绘制他打稿已久的油画"最后的晚餐"，就连颜料也是他自己的发明，是一种油彩与蛋彩的混合颜料。而非中世纪时期广被运用的湿壁画颜料。此颜料因混合了有机物，据知是鸡蛋与牛奶，而且达芬奇涂的很薄，导致"最后的晚餐"在五十年后就因湿气而开始严重剥落，修道院费尽心力修补此画多次。

1652年－修道院在墙上开了一道小门，因此将画中耶稣与三个门徒的脚给截去了。

1796年－拿破仑占领米兰，修道院被军方占用，据记载该大厅被用来当做马房。

1943年－二次大战期间，米兰遭受剧烈的轰炸，所幸修道院并没有被完全摧毁，为保护画作，军方与人民以沙包、钢架、木板将整面墙做了严密的保护，战后修复了顷倒的其他屋体之后，才重新公开此画。今日去参观此画，仍可看到当时的照片纪录。

1982年－意大利成立修复小组，并在奥利外提公司的资助下，开始用科学仪器辅助清洗并修补"最后的晚餐"，主持修复计划的是米兰的一位艺术史女教授比宁·布拉姆比拉（Pinin Brambilla Barcilon）。此举虽满足世人长久以来的愿望，但也引起艺术界的一些争议，因此修复过程相当久，直到1999年3月才重新公开展示此画。

2000年－"最后的晚餐"并没有停止修补，而外界的争议却越来越大，有些评论家认为此画被清洗的太过明亮，而艺术史家和宗教学家则在修复过的画中发现了许多与众不同的线索。

争议：

2003年3月18日－美国作家丹·布朗（en:Dan Brown）出版小说：达芬奇密码（en:The Da Vinci Code），书中指出此画中耶稣右手边的门徒约翰，其实是位女人，是抹大拉的玛利亚，因此引起了相当大的争议，至今仍无结论。注意画中有一只握着匕首的手,令人着迷的是这只手似乎不属于画中任何一人。

《最后的晚餐》画作内容：

高4.6米，宽8.8米，画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。为了构图使徒做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。他的双眼注视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。

圣经中有这样一则故事，逾越节的一个晚上，耶酥预知了他的死期将至，就在和他的几位门徒共进晚餐时说：“我告诉你们真理，你们中间的一个会出卖我。人类的儿子将如预定的一般，离开世界。但把人类的儿子卖掉的人要获得罪谴，他还是不要诞生的好！”他的这一悲剧性的话令门徒都感到十分突然，一个接一个的问耶酥：“主，是我吗？”耶酥安然的回答说：“同我醮手在盘子里的，就是他要出卖我。”在此之前，犹大已经接受了30个银币，同意出卖耶酥。他不安的问耶酥道：“拉比，是我吗？”耶酥答道：“你自己说了。”他们在用餐时，耶酥拿一块面包把它祝了福，裂开来分给众门徒，说：“拿着吃吧，这是我的肉体。”接着他又举杯，祝了福，授给他们，说：“你们都来喝这杯酒，这是我的血，为人类赎罪，与神求和的血，……”说完，唱过赞美诗，和他们一起往橄榄山上去了。

上面的故事充满了戏剧性，所以，很多画家都选取这个题材来作画，但是，都不如一个人画的成功，那就是达·芬奇的──《最后的晚餐》。

《最后的晚餐》与《蒙娜丽莎》同是达·芬奇一生中的经典杰作。这幅壁画484×880厘米。很多人误认为是一幅油画作品，其实它是一幅用油彩和蛋彩两种材料绘在修道院餐厅墙上的湿壁画。这幅壁画占了整整一面墙，与周围的环境和谐的融合在一起；它的透视关系也与实地环境的透视相统一。从而成为餐厅有机组成的一个部分。这幅作品现已经龟裂了好几处，而且有些色彩也已剥落。因此有一些人认为是由于达·芬奇没有掌握好油彩和蛋彩两种绘画材料的混合技巧,再加之当地空气的潮湿造成的! 而傅雷先生则认为：“他（达·芬奇）是一个惯于沉静地深思的人，不喜欢敏捷的制作，然而这个敏捷的手段却是为壁画的素材所必需的！”究竟哪一种说法更有道理。这里暂且不论，但是此画有人为破坏这一因素是肯定的，拿破仑率兵攻入意大利的时候，曾把这座餐厅当作马厩,士兵们曾随意地向画中的门徒扔石头取乐，二战时此修道院又遭到盟军的炮击从而加深了他的破坏程度。

现在来研究一下画中人物的排列：

耶酥在全部人物中占着最重要最明显的位置，正处于画面各条透视线的焦点处。他将12位门徒平均分配，左右各置6人，这12人又被分成4组，各自之间由相互的动作和姿势联系在一起。由于耶酥说出的话具有一定的震动性，12个人必然有所动作，但这些动作设计非常自然，画面上毫无杂乱之处。它们完全是根据每个门徒不同的性格完成的！左边的一组分别是巴多罗米奥（左一），小雅各（左二），安德烈（左三），巴多罗米奥好象是怀疑自己听错了，他从座位上跳起来，将手按在桌子上，扭头面向耶酥，他的情绪最为激动身边两人也都跟着转向耶酥。由于他坐在最左侧，欣赏者可以通过他朝向耶酥的目光把欣赏的中心自然的转移到耶酥的身上。右边的一组是达太（右一），西蒙（右二），马太（右三）三人，他们也都是惊诧的表情，但是手却是不约而同的指向了耶酥，自然，欣赏者的目光也会随着手指的方向集中到焦点人物──耶酥，右中一组是腓力（右四），老雅各（右五），多马（右六），他们拥聚在耶酥面前，以各自的姿势表示惊讶与不安！最后一组人物是犹大（左四），彼得（左五），和约翰（左六），约翰垂着眼表示忧郁和绝望，彼得则情绪激昂地手握餐刀，似在责问：“谁是叛徒！”惟有犹大一个人不作手势不加询问，而是怀着一种畏惧和紧张的心情向后退仰，右手支桌，下意识地捏紧了装着出卖耶酥所得的30个银币的钱袋，惊恐地盯耶酥，与平静的摊开双手坐在众门徒中间的耶酥形成了对比。不仅如此，达·芬奇还在色彩上有意的使犹大处于阴影之中，以一种灰色调表示了一种贬意！“一幅人物画的成功表现，应该做到使人一看就很容易从他们的姿势、神态中觉察他们的思想．就好像一个双耳失聪的人，虽然他听不到声音，但是依然可以从说话人的动作姿态以及口形中揣度说话的内容！”达·芬奇是这样主张的，他也这样做到了。在《最后的晚餐》中，在《蒙娜丽莎》的微笑中都发挥得淋漓尽致！